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平豪作品 《晨雨过山》
作为一个画家来说,中年应该是他人生积淀的黄金期,而这个时期的作品也最受收藏界的青睐。平豪就是这方面的成功范例。1955年出生的他,可谓功成名就。他师出名门,涉猎面广,素描、油画、花鸟画、山水画样样精通,且出手不凡,在业内做得风生水起,其作品在收藏界保持着良好的上升趋势。
他的画作兼容南北优势,平和静美,豪气勃发,成为当今书画界一大亮点。
他擅长素描,一幅《坐姿男人体》,线条匀畅,比例恰当,画家重形的同时更注重人物身体的肌理,亚洲男性特有的骨骼胸肌,在平豪的静描中栩栩如生,一股豪壮的阳刚之气破画而来,让观者力量倍添。
他精通油画,他的作品融汇中西文化的完美认知,比较注重油彩的光影明暗,以此来增强静物的感光层次,画面中心的向日葵光彩绰约,与衬布上苹果的红艳上下辉映,在一片平和静美中给人以向上的温暖。而对于人物的描绘,平豪则注重人体面目轮廓的不平,从明暗生色的角度去着眼人物的表情,一幅《少女写生》,文雅明静,青春气息勃勃而来。
平豪的素描和油画能看出他作为一个画家深厚的艺术功底和对生活的独特感受,同样,他的花鸟画和山水画也特色鲜明。在他的笔下,不论是寻常的小景还是磅礴之处,都呈现出平和静美之态,在欣赏者的鉴赏中,一股浩然之气悄然而生,这种正能量,提升了作品的含金量,同时,也奠定了作品的收藏价值。下面,我们就以他的几幅代表作品为例,初步领略一下平豪画作的艺术特色。
在周敦颐的《爱莲说》名世之后,寻常的荷花就成了洁身自好的君子的代名词,而以荷花为内容的画作就自然不少见,而平豪画荷花,似乎对荷花的本性比别人领会得更深。他并不像一些人那样去重点表现荷叶和莲蓬,而是重在表现亭亭玉立的荷茎,在《和韵图》中,他在空白处精心打磨亭亭净植的荷花茎秆,工笔精细,纤毫毕现,这种独特的表现较好地把握了荷花的象征要义,荷花香远益清的品行在维静维美中芬芳出一缕修身正气,令人三思不已。而他画梅花的时候也往往注重画物的筋骨。因为在中国古代文人看来,梅花的红艳和寒香,只是其品格的外化表现,而曲折盘旋,虬枝错节的枝干才是其内在的铮铮傲骨。平豪对此领悟颇深,所以在他的笔下,傲骨豪情油然而生,这种非凡领悟,非深厚的学养,不能尽情绽放。
平豪出生在江南,南国的媚山柔水应该是他熟悉的画物,而在他的笔下,却一反江南画家的画风,而是呈现出南方画家少有的硬朗之气。由于平豪采用平远法构图,如果画家的功力不够,就会给人以堆砌之感,因为在一般人看来,远景易画,而近景难描,但平豪敢于冒险,且做得照样不凡。这自然得益于他的直笔法。平豪画山,以浓墨重彩去表现山的界限,同时,以水雾去烘托山的高低,谷的深浅,再在绿草花树的点缀下,近景山水同样层次分明,远近相宜。而平豪画水,也常常注重画骨。在常人看来,水是柔弱的化身,但我们也不可忽略水既能载物亦可毁物,所谓蝼蚁之穴可毁大堤就是明证,可见,其阴柔的表面隐藏着豪壮的阳刚之气。所以平豪笔下的飞流瀑布,旋潭深涧,都使欣赏者在平和静美之中感受到了那股豪迈气息。
平豪的作品成为收藏的佳品,自然在其潜在的典藏价值,这种价值随着市场的趋同,影响会更加显著。我们有理由相信,平豪笔下那不同凡响的描绘,在未来的中国书画市场,会显得更加熠熠生辉。