|
||||
再谈文化传承和创新
【主持人】你刚刚也提到传统文化传承与引导,今天也来了很多未来年轻的设计师,有什么样建议和方法可以讲一下?
【宋涛】我也在教书,我觉得感受特别深。我们所有教育系统是西方的,我们看到的东西更多是图片式的,去学西方的东西。反过来对传统的东西一知半解,要么全盘否定了,要么太传统了。其实传统你对它有了深的了解,一点一点改进,不是颠覆性的去改变它。这个前提我觉得两方面都有,对西方了解同时,怎么转化到自己语境里面,要不然两边都不成。我在美院带了六个班,我把六个班分成两组,一种传统古典,一种现代西方的。结果做中国传统学生作业出来,很多东西一看就能打动你,他有他的想法很快就出来了。一看做西方这种现代设计的,一看很多西方的影子,不是像他的就是像别人的,因为没有你自己的美学跟传统的东西在里面。这个事情,我觉得这个反差特别大,虽然好多同学对传统,上了这个课才接触了一点。但是毕竟是中国人,在整个环境生长长大潜移默化吸收很多东西,只是一个方法。方法对你觉得对传统特别亲切自如运用出来了。包括这一代设计师,因为在国外做了很多展览。印象特别深前几年去法兰克福,中国设计师第一次去国外集体亮相,人家就问得很直接,你们的设计跟我们一样,为什么还要做这样的设计展?这就是人家很看不起你的一种看法。
因为我们教育跟我们全部学西方的,学了人家的方法和概念,只要用了人家方法和概念做的设计就是copy,我们一直认为只是学了一个样子就是COPY,从更深层意思说你用了人家的思维和方法。中国设计师似乎在建立中国自己的体系,自己的审美,自己的色彩,包括自己的生活方式。因为你的生活方式跟他们不一样,你设计出来的东西肯定跟他们不一样。因为你是中国人在设计,你的思考方法跟别人不一样,至于用什么手段和材料那个不重要,还是你的主观性,我是什么人,我在为什么做设计,这种表达特别重要。
【主持人】我还继续宋老师这个话题,徐老师您刚才谈到在英国好久,现在又回国内。对传统文化的保护和创新有哪些看法?
【徐佑荣】我之前在英国,我看到中国很喜欢有名的山水,欧洲什么手法只要是创意的,他们都很喜欢的。所以12年前我做的作品,大部分的人都看一眼,可能我的老师比较喜欢我的东西,因为我不太想他们做什么东西,而是我觉得如果觉得过瘾了现在做出来了,他们在什么国家看得重一点,都做出来很好。中国很多很有天才的学生出来,看他们做CCTV大楼这个东西的话,我觉得一定是可以影响很多人的。
【主持人】最近两天微博炒得最热的就是“秋裤”。
【卓凡】特别赞同宋涛老师从古典的精神出发。徐老师从西方给我们带来很有意思的东西。我其实一直从事艺术创作,这几年跟学生教学的时候,慢慢也有一些课程跟空间设计结合起来。在去年的一个叫优秀课程汇报的时候,在全院优秀课程汇报的时候,我们学院的院长说卓凡从艺术家成功完成了一个设计师的跨界转型。其实这个事情其实有一点意思的,为什么这么说呢?我们知道我们中国人去描述一个事情的时候,他更多的是处在一个混沌大气的时候,中国对于混沌,对大气,对这种大的概念理解完全不一样。
比如中国人讲脾,其实指的并不是我们解剖学上的那一条线。其实更大含义的去理解一个人。我们知道前年有一个电影叫《盗梦空间》,这个电影除了有对很多话题的思考跟质疑以外,我觉得有一个东西特别有意思,我们知道在四千多年前,庄子就说过“庄周晓梦迷蝴蝶”,究竟我在蝴蝶梦中,还是蝴蝶在我梦中。在《盗梦空间》里面把人的梦境通过数据方式变成各个层次,就回到去年引导一个设计课的时候,我觉得每个东西我们还得吸纳西方这种对于形而上学这种逻辑很严密的东西比较的盛行。我觉得除了去理解,去把握传统精神以外,还需要一套行之有效的方法。但是我在我课程中,我提出了几个核心词、关健字:“元素重新归纳跟解化,形式结构的推演”,这两个问题其实不光做过设计的人肯定都会关注这个,单个元素的归纳或者结合的推演非常重要的。
当我把第三个东西导入的时候,大家觉得是这个课程的亮点,那就是每个同学,或者每个课题小组在做这个设计的时候,必须为这个所处的空间以你的目的做一个行为。而且这个行为必须有价值的,之所以我们跟古人的差异或者之所以跟西方人的差异,它的差异是我们的行为。因为你思想的差异是无法直接在形式上表现出来的,你如果想把思想差异用形式语言在材料上表达,必须转化为行为。当然西方创造了一个非常庞大的人机工程学,但是我觉得这种人机工程学如果简单的去学习,还是会陷入他们的一个思维模式。所以我要求每个人从自己的身份、角色、功能、图像、美学各种角度他来做一个行为,那么行为在这里头的介入,使得他设计的结果会跟行为连上。当行为还没做之前,谁也不知道,任何人都不知道他的结果会是什么?只有行为跟前面所说的当跟结构组合在一起的时候,会产生一个非常让大家信服的,大家觉得确信就是这个结果。
我最后提一个部分,必须用行为,或者用这个结果来印证你从中的想法。这个所做的事情,其实是使一个我们高喊的当代设计,或者说中国的设计的东西,我觉得能够实现的一个路径。当然并不是唯一的路径,是我自己认为是一个比较有效的可以实现的路径。是通过一层一层的推进,像剥洋葱一层一层推进,像走楼梯一样一个台阶、一个台阶的推进,有拐角,有扶手的推进,使你到一个高度,或者进入另外一个空间。在空间的同学我们一直在培养这个思维,你做什么其实并不是最重要的,最重要你要形成你的工作方法和工作思路。工作思路跟工作方法决定了我们不会简单的抄袭,再也不会为哪个设计大师在他面前觉得束手无策。包括在传统面前,你也一样会面临这个问题,传统固然会给我们带来很多非常优秀、非常好的东西,其实传统给我们压力是非常巨大的。只有我们又有一个理性的思维,又有一定的用行为,用感性的东西的介入和干扰,使得创作或者这个设计显得很生动,同时很契合某个空间,这是我的一个感受。
【主持人】您这些毕业的学生工作之后,这种培养的方法有没有对他们产生过什么影响?
【卓凡】那对问他们,可以问同学们有没有效果?或者哪个同学自己站起来我来说。
【主持人】下次跟宋老师一队,卓老师一队,看看两队有什么变化或者结果。
【同学】觉得当时上学的时候,老师教的一些方法,当时不是特别明白,因为当时教得很系统,然后工作以后可能和经验还有一些生活的这种经历很有关系。慢慢接触人以后,就会发现当时教得很系统的东西,其实都是生活中一些领悟,然后老师把它系统的告诉我们,只是当时大家没有这种经历,也没有这种经验无法理解,到后来慢慢越来越明白老师当时的初衷,对于自己有很大的帮助。
[上一页][1][2][3][4][下一页]
本系统支持键盘方向键←和→翻页