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中国的室内装修,先是流行罗马柱,后又是包铝皮,玻璃皮。终于,后现代退出了时尚舞台,极少主义粉墨登场。可是,在跟风的时尚舞台,很少有真正拥有极少主义内涵的设计。而宋协伟的工作室以有力度的设计,痛快地展示出后极简主义的精髓。
遥远,存在格子中
现在的工作室由一套面积约为300平方米的五居室改成。最初的格局可以说是格子空间。
墙,分隔了空间,划分出一个个大小不一的房间和可以循规蹈矩的使用状态。对着大门,两边房间夹出一条过道,狭而长。遥远,是从这头望穿尽头的视觉体验。于是,一个意趣空间因这个体验而诞生。
宋协伟打掉所有房间的墙体,可以说是内部的全拆重建,让300平方米空间的“核”依然是走廊,却用新墙体“真实”围出。
一个十字形空间座落在整个空间中心。这是一个漂浮于地面之上的十字形空间。一条是暗而狭长的盒子走廊,另一条还是暗而狭长的走廊。走廊的围合方式从负形空间变成正形空间,有意延长“遥远”。现在走廊成了一条隧道。
一个混凝土的过道“悬浮”在两个空间中,在有些角度,就好像“时间隧道”突然出现。更强的时空穿越性,将人的关注力紧紧吸住。透过这个隧道,一个报废的打字机静静地伫立在尽头,清楚而理性,让人在一刹那的震撼之后静下来。
记得在电影《魔鬼代言人》中,艾尔·帕西诺的办公室就是纯混凝土表面,里面,除了火炉一个,桌子一张外,别无他物。在村上春树的文字世界里,简洁精炼是他对日本文学的一大贡献。在这些作品里,简洁的效率带给人们的是无尽的幻想空间。
开放和私密,流动和隐藏。十字形走廊划分了4个功能区:制作区,多媒体演示交流区,阅读、研讨区,设计总监区。然而,这些区域没有门,没有按常规封闭,流动空间,对每个设计人员都是开放的。行政区、厨房、卫生间安置在走廊的不同区域里,相对开放区,它们如被隐藏一般。
极少,无限多的可能性
在容易迷失方向的都市之中,设计、装修之风盛行不衰,空间滥用,材料堆砌,到处充斥着恶俗的设计,一切像不动脑子般地被仿效复制。宋协伟,这位美院副教授、设计师一再提醒自己不要装修、不要设计。现在,300平方米,清水混凝土塑造了一个理性、清醒的空间。
在这个混凝土的屋子里,脚步的回声是打破寂静的不速之客。透彻、干净源于材料的本质。这些混凝土创造的言语,清爽而不拖泥带水。管道线路明走,像依附于混凝土的爬山藤,与墙体发生着关系,却又是另一套系统。有些墙,与地面保持了距离,似乎是独立于空间的实物自成一体,又与其它的建筑元素有所对话,仿佛巴哈的赋格曲。
一排白色的方形灯,形成一道光带,直撞在多媒体演示幕布上。搁物架,呈矩阵排列,让人感受到秩序的光辉:单一的形式,往往产生无限多的可能性。记得在英国DROOG DESIGN做过的专卖店里,单一的存放形式,造就了可伸缩的墙体,布满橡皮筋的墙体,却放置了更多的货物,又同时保持了墙的低调。
两种材质和色调,表明了两种态度。人们不仅看到墙的高调,也看到了墙的低调。可见,这里的建筑语言是净化过的,被重新组织起来,形成了一个迷宫,它是极少,但内容却又极其丰富。
在这里,工作方式与效率、工作的乐趣,竭尽体现。简单造就了空间,正所谓一生二,二生三,三可至无穷尽也。伟大的空,把生活的期望和方式全都装载!